Festival Bulles en Champagne

Après avoir lancé en novembre dernier (voir notre article du 5/11/2011) une carte bancaire à l'effigie de XIII, la Société Générale vient d'enrichir sa collection "Bande Dessinée" avec des  visuels de Naruto, Blake et Mortimer et Lucky Luke.

Les cartes Blake et Mortimer et Lucky Luke sont disponibles en version Visa et Visa Premier et la carte Naruto l'est en version Visa et V Pay.

Jusqu'au 31 août 2012, le tarif de l'option "collection" est de 12 euros. Le prix de cette option "collection" (de 12 à 24 €/an l’année suivante - tarif en vigueur au 01/05/2012) s’ajoute à la cotisation de votre carte.

Depuis le 4 juin le magazine Télé 7 jours a lancé une collection inédite réunissant les 16 meilleurs albums BD des Schtroumpfs, la série créée par Peyo.

Edités pour la première fois en 1963, les Schtroumpfs n’ont pas pris une ride ! Sous l’autorité du Grand Schtroumpf et accompagnés de la Schtroumpfette, ils continuent de faire le bonheur des petits et des grands, qui seront ravis de retrouver les aventures des petits hommes bleus dans cette collection réalisée avec le concours des Editions Dargaud.

L’album BD N°1 Le Schtroumpfissime est vendu au prix de 2,99 € seulement en plus de Télé 7 Jours (soit 3,99 € l’offre). Le 2ème et les suivants sont commercialisés au prix de 5.99 € en plus de Télé 7 Jours (soit 6.99 € l’offre).

Après le succès du premier hors-série lancé en juillet 2011 (250.000 exemplaires vendus), Historia, le magazine d'Histoire, vient de sortir (le 5 juillet) en partenariat avec Le Point, Le Temps (Suisse), La Presse (Québec) et La Libre Belgique (qui remplace cette année Le Soir), le second volume du hors-série "Les personnages de Tintin dans l'Histoire".

Alors que le tome 1 analysait les dix personnages principaux des aventures de Tintin, sur les dix albums où chacun d'eux apparaissait et sur les événements qui les inspiraient, ce second tome s'intéresse aux autres albums d'Hergé dans lesquels apparaissent des "seconds rôles" emblématiques comme Abdallah, Zorrino, Capone, Bergamotte, Oliveira, Lampion, le Yéti, Philippulus… et qui renvoient à des moments d'Histoire passionnants comme la guerre froide, l'épopée spatiale, la révolution cubaine, les gangsters de Chicago et la prohibition…

Ce hors-série (cartonné, 130 pages, des centaines d'illustrations et photos d'archives) est vendu en kiosque 8,90 euros (comme en 2011).

Une version collector (tirage limité et numéroté) sera disponible en octobre au prix de 12,90 euros (sur le site Historia) avec cette fois une couverture non plus holographique mais en relief.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site Historia.

Dans le cadre de Japan Expo 2012, l'Association des Critiques et journalistes de Bande Dessinée (ACBD) a remis son  Prix Asie de la Critique 2012  à l'album Une vie dans les marges de Yoshihiro Tatsumi, paru aux éditions Cornélius.

Ce prix distingue une bande dessinée provenant du continent asiatique, parue en français, entre juillet 2011  et juin 2012.

Le mot de l'éditeur : Acteur incontournable d'une époque fondatrice du manga, Yoshihiro Tatsumi offre, avec Une vie dans les marges un témoignage exceptionnel sur les milieux éditoriaux et le Japon de l'immédiate après-guerre. Fresque autobiographique, roman social et document historique, ce livre-somme est un chef-d'œuvre capable de toucher le passionné comme le néophyte.

Pour l'amateur de bande dessinée, il donne à voir de l'intérieur la manière dont le manga s'est construit dans ces années-là, passant en peu de temps de l'âge d'or à l'âge industriel. Il invite dans cette évocation les figures mythiques de ce domaine et nous les montre telles qu'elles étaient avant que l'histoire ne les statufie. Pour le profane, Une vie dans les marges dresse un tableau unique du Japon des années d'après-guerre et de ses classes populaires luttant pour la survie quotidienne. De l'essor économique des années 1950 jusqu'aux crises des années 1960, Tatsumi dépeint avec force un pays et une société en pleine mutation.

Avec Une vie dans les marges de Yoshihiro Tatsumi, quatre autres titres étaient en compétition pour le Prix Asie de la Critique 2012 (voir notre article du 6 juin 2012).

Une vie dans les marges succède à Elmer de Gerry Alanguilan (éditions çà et là) victorieux en 2011, à Pluto de Naoki Urasawa (Kana) primé en 2010, à Undercurrent de Tetesuya Toyoda (Kana) récompensé en 2009, au Visiteur du sud du coréen Oh Yeong Jin (éditions Flblb) distingué en 2008 et à Gen d'Hiroshima de Keiji Nakazawa (éditions Vertige Graphic) lauréat en 2007.

La Japan Expo 2012 qui s'achève aujourd'hui a décerné ses "Awards" jeudi dernier dans les catégories manga, anime et jeux vidéo.

Dans la catégorie manga, le palmarès est le suivant :

Meilleur shônen (bande dessinée asiatique destinée à un public adolescent plutôt masculin) :

- GTO Shonan 14 days de Tôru Fujisawa (Pika Edition)

Résumé : Après s’être fait tirer dessus par Teshigawara, Onizuka se retrouve à l'hôpital. Le lendemain de son opération, il s’enfuit pour assister à une émission de télévision et provoque un scandale. Il doit alors se trouver une planque pendant quelque temps et décide de partir se cacher à Shonan. À son arrivée, il fait la rencontre de Shiratori Ayame, professeur au centre d'accueil pour jeunes « Le Cygne Blanc ». Onizuka propose immédiatement son aide à la jeune femme pour s’occuper des adolescents. Il est loin de se douter que les quatorze jours qui l’attendent seront les pires qu'il n'ait jamais vécus !

Meilleur shôjo (bande dessinée asiatique destinée à un public féminin) :

- Dengeki Daisy de Kyousuke Motomi (Kazé Manga)

Le mot de l'éditeur : Après le violent incident qui a failli coûter la vie à Teru, le quotidien reprend son cours normal pour la jeune fille et Kurosaki. Mais alors que “Daisy”, tourmenté par son mensonge, s'apprête à révéler son identité et son crime à celle qu'il aime en secret, le mystérieux “Akira” réapparaît, bouleversant les plans de Kurosaki et rouvrant les blessures du passé.

Meilleur seinen (bande dessinée asiatique destinée à un public de jeunes adultes) :

- Ashita no Joe de Testuya Chiba et Asao Takamori (Glénat)

Résumé : Joe Yabuki est un enfant de la rue, un orphelin bagarreur qui est régulièrement en conflit avec les autorités. À peine arrive-t-il dans un bidonville que ses frasques éveillent la curiosité et l’intérêt de Danpei, un ancien boxeur devenu alcoolique. Ce dernier, conscient de l’incroyable potentiel du jeune homme, rêve d’en faire le plus grand boxeur de l’histoire. Malheureusement, l’intéressé semble plus que jamais attaché à son indépendance et Danpei comprend qu’il va devoir gagner la confiance de ce jeune chien sauvage…

Prix spécial de l'ATEP (Association des Techniciens de l'Edition et de la Publicité) :

- NonNonBâ de Shigeru Mizuki (Editions Cornelius)

Le mot de l'éditeur : NonNonBâ, une vieille dame mystique et superstitieuse qui aime à raconter des légendes étranges, est accueillie dans la famille du jeune Shigeru. L'imaginaire déjà débordant du garçon s'en retrouve décuplé. Les histoires de fantômes et de yokaï * deviennent son univers quotidien et prennent le pas sur la réalité. Bien sûr, ce deuxième monde chasse l'ennui du premier, mais en contrepartie, il complique tout : il est déjà bien assez difficile de savoir à qui se fier, sans qu'en plus des petits monstres bizarres viennent s'en mêler... Largement autobiographique, NonNonBâ conjugue récits intimistes et ambiances oniriques et peut être lu par tous les publics. *selon la mythologie animiste japonaise, toute chose a une âme, et le yokaï en est la monstrueuse incarnation.

Un prix d'honneur a été attribué à Naoki Urasawa (20th Century Boys, Monster, Pluto, Happy!, Billy Bat…)

Vous pouvez consulter le palmarès complet sur le site des Japan Expo Awards.

La Cité internationale de la bande dessinée et de l'image d'Angoulême (quai de la Charente) propose, depuis le 30 juin et jusqu'au 7 octobre 2012, " Mangapolis : l'été japonais de la Cité", une invitation à la découverte du Japon autour de son aspect le plus populaire en France : le manga.

À cette occasion la Cité propose :

- des ateliers et des animations autour de la culture japonaise : manga, origami, cerf-volant, sushismakios sucrés, les aventures de Maneki Neko, poissons lumineux, mini manga, atelier Kokeshi, ma ville idéale, à la manière des mangakas : la technique de la trame, Dragon wall...

- des stages manga, origami et création de cerf-volant.

- des visites à deux voies.

- un jeu de piste Mangapolis.

- une programmation cinéma.

- six expositions : Mangapolis, la ville japonaise contemporaine dans le manga; Jirô Tanigushi, éloge du détour; Haïku; Dreamland, manga made ni France; Tatsumi, de la planche à l'écran et Portraits japonais de Nicolas Guérin.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site de la CIBDI.

La cité de l'automobile (192 avenue de Colmar) à Mulhouse (Haut-Rhin) propose, depuis le 29 juin et jusqu'au 30 septembre 2012, une exposition d'œuvres de Marvano et Olivier Marin.

Cette double exposition associe l'univers de l'automobile et celui de la bande dessinée, sous le crayon de deux artistes passionnés de voitures.

Dans la salle principale du musée, Marvano présente des planches et dessins originaux du 3ème et dernier tome de sa série "Grand prix" intitulé "Adieu" (éditions Dargaud), qui est sortie à l'occasion du festival automobile de Mulhouse.

"Grand prix" est une fresque sur les premières courses automobiles avec pour trame de fond la montée en puissance du nazisme en Allemagne. Un album ou la vitesse côtoie la puissance, où fougue et folie se conjuguent.

Dans le couloir des salles des restaurants, Olivier Marin expose en avant-première les planches du 4ème tome des "Enquêtes de Margot" (à paraître au mois de septembre aux éditions Paquet).

Ce nouvel opus qui sera consacré à la mythique Fiat 500 a été réalisé en binôme avec Callixte, coloriste et dessinateur. A noter qu'une sélection de planches originales issues des albums précédents, sera présentée.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site de la cité de l'automobile.

La Bibliothèque nationale de France (BnF) François Mitterrand (Quai François Mauriac 75013 Paris - Galerie François 1er - du mardi au samedi de 10h à 19h et le dimanche de 13h à 19h) propose, depuis le 28 juin et jusqu'au 02 septembre 2012, l'exposition "Wolinski, 50 ans de dessins".

Après avoir, en octobre 2011, déposé plus de 10.000 dessins originaux et fait don, fin mars 2012, de 1.200 dessins issus de ce fonds, à la BnF, Georges Wolinski est l'objet d'une grande exposition rétrospective de plus de 500 originaux.

L'exposition, déclinée en onze parties thématiques, permet de découvrir tous les aspects de l'œuvre de l'artiste : dessins de jeunesse non publiés, dessins de presse, études et croquis, illustrations de livres, scénarios, affiches publicitaires et de spectacle, produits dérivés...

Un catalogue de l'exposition (160 pages - 29,50 euros), coédité par la BnF et Hoëbeke, sous la direction de Martine Mauvieux, reviendra notamment sur les œuvres et les thèmes les plus marquants de la carrière de Wolinski (voir détails sur le site de la BnF).

A noter aussi que Le Cherche-Midi a publié récemment "Le pire a de l'avenir" (928 pages – 23,90 euros), une anthologie qui nous (re)plonge dans l'univers caustique de Wolinski, à travers de nombreux dessins, dont des inédits, mais également des réflexions du dessinateur.

Le musée de l'Armée (Hôtel des Invalides - 129 rue de Grenelle 75007 Paris) propose jusqu'au 29 juillet 2012 l'exposition "Algérie, 1830-1962, avec Jacques Ferrandez".

En écho au 50ème anniversaire des Accords d'Evian qui permirent à l'Algérie d'accéder à son indépendance, cette exposition, revient sur plus de 130 ans de présence militaire française en Algérie, de la conquête à l'indépendance.

L'exposition réuni pas moins de 250 œuvres et objets - peintures, documents (officiels et personnels), uniformes, photos, films, coupures de presse...- provenant des collections du musée de l'Armée et prêtées par des institutions françaises (musées, bibliothèques, centre d'archives audiovisuelles...).

Les éditions Casterman se sont associées à cette exposition, au travers de l'œuvre de Jacques Ferrandez, auteur et dessinateur des Carnets d'Orient. Cette saga qui compte 10 tomes retrace l'histoire d'une famille de Pieds-noirs en Algérie des années 1830 à la fin des années 1950. L'univers de cette fiction narrative sert alternativement de toile de fond scénographique et de contrepoint à la succession des événements historiques et aux objets présentés.

A noter qu'un catalogue de l'exposition (256 pages), coédité par le musée de l'Armée et Casterman, est disponible au prix de 29 euros (acheter le catalogue en ligne).

Pour plus d'informations, rendez-vous sur le mini site consacré à l'exposition.

La galerie Arludik (12/14 rue Saint-Louis en l'Ile 75004 Paris - du mardi au samedi de 14h à 19h) propose, depuis le 27 juin et jusqu'au 21 juillet 2012, l'exposition "Les enfants loups Ame et Yuki : l'art du film de Mamoru Hosada".

Des dessins originaux de production, des toiles numériques, le travail de recherche sur les décors et les personnages ainsi que des images finalisées (disponibles à la vente) sont exposés.

Après s'être intéressé à l'adolescence dans La traversée du temps, puis à la famille dans Summer Wars, le réalisateur japonais Mamoru Hosada se penche dans son long métrage d'animation "Les enfants loups Ame et Yuki" (en version française) sur la relation entre parents et enfants.

Le film raconte l'histoire d'Hana et de ses deux enfants, Ame et Yuki qui vivent discrètement dans un coin tranquille de la ville. Leur vie est simple et joyeuse, mais ils cachent un secret : leur père est un loup-garou. Quand celui-ci décède brutalement, Hana décide de quitter la ville pour élever ses enfants à l'abri des regards. Ils emménagent dans un village proche d'une forêt luxuriante...

L'animation de ce film a été conçue par le studio Chizu, créé pour l'occasion par Mamoru Hosada, qui a collaboré avec la même équipe que ses précédents longs métrages.

Le film sortira sur les écrans français le 29 août prochain.